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Über den Dächern von Nizza
DVD von Paramount Home Entertainment |
ProduktbeschreibungCary Grant ist John Robie, ein ehemaliger Juwelen-Dieb, berüchtigt als "Die Katze", in diesem spannungsgeladenen Hitchcock-Thriller. Robie gerät in Verdacht, eine neue Reihe von Juwelendiebstählen in den Luxushotels an der Riviera begangen zu haben. Um sich selbst zu entlasten, macht er Jagd nach dem wahren Dieb. Dabei trifft er auf die verwöhnte Erbin Frances Grace Kelly. Robie sieht seine Chance , den geheimnisvollen Dieb mit dem berühmten Schmuck von Frances Mutter Jessie Royce Landis zu ködern. Er tappt jedoch in seine eigene Falle - aber Frances, die ihn für schuldig hält, beweist ihm ihre Liebe, indem sie ihm trotzdem zur Flucht verhilft. In einem nervenzerreißenden Höhepunkt wird der wahre Dieb entlarvt. Aus der Amazon.de-RedaktionDiese Arbeit von Hitchcock aus dem Jahre 1955, eine der leichteren Beiträge aus der Zeit seines kreativen Schaffenshöhepunkts zwischen 1950 und 1960, ist trotzdem mit des Meisters üblichen Themen von geteilter Schuld und romantischer Ambivalenz durchsetzt. Es fehlt auch kaum am Hitchcockschen cineastischen Erfindungsreichtum, wie etwa die berühmte, oft imitierte Sequenz, in der Gary Grant und Grace Kelly sich näher kommen und die von einem Feuerwerk unterschnitten wird, das zufällig vor dem Hintergrund der Riviera stattfindet. Grant spielt einen ehemaligen Fassadenkletterer, der verdächtigt wird, sein Handwerk wieder aufgenommen zu haben, obwohl er weiß, dass da jemand anders seine alten Methoden benutzt. Um sich von jedem Verdacht reinzuwaschen, nimmt er selber die Verfolgung auf. Der Film ist ein sehr unterhaltendes Erlebnis. Bringen Sie ihn nicht mit einem anderen Meisterwerk Hitchcocks mit Gary Grant durcheinander, Der unsichtbare Dritte. --Tom Keogh 5 Kundenrezensionen:Ein süsser Film 5 von 5 PunktenAuch wenn der Film keinen so großen Krimi-Anspruch hat, er macht einfach Spaß. Wenn Gary Grant in seinem Haus auf der Terasse sitzt, spürt man schon das mediterrane Klima. Besonders die Kleider bekannter Designer geben dem Film etwas besonderes und beinahe zeitloses. Und man muß einfach feststellen, daß sich Grace Kelly bis heute mit den Schönheitsidealen messen kann. Dazu bekommt man einen Eindruck, wie schön diese Ecke der Cote D'Azur um Nizza/Cannes herum einmal war. Leider kann ich nicht davon ablassen, darüber zu sinieren, dass dieser Film das Schicksal von Grace Kelly bestimmt hat, zu Anfang im Guten wie später im Schlechten. Aber der Reiz des Reichtums muß das Leben bei seiner Erfüllung nicht immer zu seinem Vorteil wenden. Wir Menschen haben nun mal alle das gleiche Schicksal, ob wir es wollen oder nicht. Käuflich ist es jedenfalls nicht. Sehr elegant und sophisticated ! 5 von 5 PunktenDies ist ein Film, den ich mir immer wieder gerne anschaue (vor allem wenn der eigene Alltag mal wieder etwas weniger glamourös ausfällt. Dann ist dieser Klassiker ein wunderbarer Stimmungsaufheller) . Denn er ist: - wunderschön fotografiert - er hat zwei (beinahe) unübertroffen attraktive und elegante Hauptdarsteller mit Cary Grant und Grace Kelly - eine fantastische Kulisse - reichlich Spannung - und auch (bissigen) Humor. Ein Meisterwerk von Meister Hitchcock. Uneingeschränkt empfehlenswert. Grace Kelly ist einsame Spitze! 4 von 5 PunktenGrace Kelly ist und bleibt der absolute Wahnsinn. Schöner geht es echt nicht mehr! In diesem Film sieht man sie in vielen schönen Kleidern. Alleine deswegen lohnt sich schon der Film, den ich allerdings nicht so spannend fand, bis auf einige Szenen. Auch habe ich mir bei der Beerdigungsszene schon gedacht, wer die echte Katze ist und war dann auch gar nicht mehr überrascht als ich dann auch noch Recht hatte. Deswegen auch nur 4 Sterne von mir. Grace Kelly hätte die größte Schauspielerin aller Zeiten werden können, hat sich dann aber, meiner Meinung nach, auf eine sehr stupide Ehe eingelassen und dann drehte sie keine Filme mehr. Sie hat gerade mal nur 8 Jahre lang Filme gemacht. Die 3 Hitchcock US Filme sind darunter so ziemlich die besten Filme! Das Fenster zum Hof und Bei Anruf Mord, gibt es dann noch mit Grace Kelly. Von der DVD Über den Dächern von Nizza gibt es auch eine Neuauflage des Films! Die Bildqualität wurde mit einen neuen Transfer bzw. eine neue Restaurierung "nochmals" etwas verbessert. Schlecht ist die Qualität DIESER DVD auf keinen Fall, soviel ist sicher! Ich kann sie empfehlen, wenn man die alten warmen leuchtenden Technicolor Farbtöne möchte, welche auch eine gewisse Gemütlichkeit ausstrahlen! Mir gefällt diese Auflage sogar besser als die neue! Des weiteren: Sowohl bei der Neuauflage als auch bei dieser DVD flimmert Cary Grants Pulli stark! Das extrem dünne Streifenmuster des Pullis ist nun mal leider totales Gift, hinzu kommen noch die alten Kameras, die nun einmal nicht so gut sind wie heutige Kameras! Man hat darauf früher nicht geachtet als man Filme drehte! Selbst wenn man das Bild Progressive zuspielt, ist es fast dasselbe, vielleicht ganz minimal besser, aber mehr nicht! Dieser Film ist also toll! Meiner Meinung nach hätte aber Grace Kelly diesen Film nicht machen sollen. Denn leider hat Sie dadurch diesen Monaco, Fürsten oder Prinzen (Spinner im jeden Fall), kennen gelernt und sie hat keine Filme mehr drehen können oder wollen oder sogar dürfen. Undefinierbarer Klassiker - der einfach gefällt :0) 5 von 5 PunktenAuch wenn sich der Film kategorisch schlecht einordnen lässt, ist es dennoch ein ganz großartiger Film, der nicht ganz Krimi, Thriller oder Komödie sein will. Aber auch eine Krimikomödie ist es nicht. Und wenn man sich darüber seine Gedanken gemacht hat, muss man auch noch berücksichtigen, dass dieser Film von Alfred Hitchcock ist. Aber: Sonnenüberflutetes Nizza, traumhafte Kullisse, eine wunderschöne und traumhafte Grace Kelly (hübscher denn je) und ein reifer, charmanter und perfekt aussehender Cary Grant ...und Hitchcock auf dem Regiestuhl....das alles sind eigentlich die besten Voraussetzungen für einen guten Film. Das Spiel der beiden ist einzigartig und Cary Grant hat -wie schon oft- eine gleichwertige Gegnerin gefunden. Ich kann nicht genau sagen, was es ist, dass diesen Film so bezaubernd macht....aber der Film hat es auf jeden Fall!!!! Vielleicht ist es das intelligente Drehbuch und die scharfen und witzigen Dialoge...oder auch die lustige Jessie Royce Landis, als Grace Kelly Mutter.... In diesem Film gibt es Spannung, viel Cary Grant typischen Dialoghumor - auf den Grace Kelly sehr gut zu reagieren weiß, einen guten Soundtrack und clevere Wendungen. Ein Film der Spaß macht... Ich könnte jetzt noch den Inhalt wiedergeben, aber der steht hier ja schon bei amazon. Weiter begründen, was diesen Film so gut macht, kann ich nicht. Einfach mal ansehen!! Hinzu kommen noch einige sehenswerte Extras. Beste Zutaten und ein Meisterkoch... 4 von 5 PunktenMan nehme eine schöne Frau, Grace Kelly, die spätere Fürstin von Monaco, dazu den Frauenschwarm und genialen Schauspieler Cary Grant und lasse durch einen Meisterkoch (sprich Regisseur) namens Hitchcock einen Leckerbissen für cineastische Gourmets zubereiten - Voilà! Über den Dächern von Nizza oszilliert zwischen einer spannenden Kriminalgeschichte und einer wunderbaren Liebesbeziehung, gewürzt mit Überraschunseffekten und einer Prise Humor, umgesetzt in herrlichen Bildern. Einer der Filme, die Geschichte mach(t)en und der auch nach Jahren immer wieder sehenswert ist. Natürlich Bestandteil meiner Sammlung. |
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Hausboot
DVD von Paramount |
ProduktbeschreibungParamount Hausboot, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 23.01.03 Aus der Amazon.de-RedaktionCary Grant und Sophia Loren sind einfach ein tolles Paar in Hausboot, und eigentlich war das ja auch zu erwarten. Grant stand noch auf dem Höhepunkt seiner Karriere, die Loren bezauberte Hollywood als neue, exotische Naive, und ein paar Jahre zuvor hatten die beiden am Set von The Pride and the Passion eine heiße Affäre gehabt. Die zwei gut aussehenden Stars sind die Hauptattraktion in dieser romantischen Komödie: Grant spielt einen allein stehenden Vater, der mit seinen drei Kindern auf einem heruntergekommenen Hausboot auf dem Potomac lebt. Sophia, das Hausmädchen, ist nicht wirklich ein Hausmädchen, sondern die kultivierte Tochter eines berühmten Musikers. Und ja, es handelt sich um eine dieser Situationskomödien, in der alle Probleme ganz leicht gelöst werden könnten, wenn auch nur einer die Wahrheit sagen würde. Wenn Sie so etwas verrückt macht, dann sollten Sie sich diesen Film eher nicht ansehen. Er gehört nicht wirklich zu den unsterblichen Filmklassikern, aber die beiden Schauspieler sind einfach bezaubernd. --Robert Horton 5 Kundenrezensionen:Kinder, Kinder ... der Rechtsanwalt, die Vaterpflichten und eine Italienerin 4 von 5 PunktenVon der Großstadt über die Gleise ab auf das Wasser in das "Hausboot" ... immer wieder ein genussvoller Evergreen, turbulent im cineastischen Geschehen der auslaufenden 50er und, für diese Komödie spürbar reizvoll, im privaten Miteinander der zwei Idole. Wie sooft im Familienleben sind es die Kinder, die das Leben in die Hand nehmen, und hier geschieht es mit Hilfe der feurigen italienischen Schönheit Cinzia, einer dringend notwendigen Haushaltshilfe für Witwervati Tom und einem begehrten Nest der Fürsorge für den mutterlosen Nachwuchs David, Robert und Elizabeth. Eine gereizte Spiellaune mit ihrem eigenen Charme im Sinne von "was sich liebt das neckt sich", ein gewitztes Drehbuch (ursprünglich von Grant's damalige Ehefrau Betsy Drake geschrieben) mit spritzigen Dialogen, köstlich kompromittierenden Szenen und adrett gekleidete und frisierte Darsteller im Umfeld der Upperclass machen diesen Familien- und Liebesklamauk zwar nicht zu einem Glanzlicht der Filmgeschichte, für Nostalgiker aber immer noch zu einem spaßigen Filmabend mit Erinnerungen an die Reize neuer Reize einer boomenden Filmindustrie mit ihren männlichen und weiblichen Schönheiten. Charmante Komödie mit der hinreißenden Loren! 5 von 5 PunktenIch habe diesen Film vor ungefähr zehn Jahren das erste mal gesehen. Und seit dem ist der Film immer wieder für mich ein schöner, stimmiger Komödienklassiker. Cary Grant, der schon immer zu meinen Lieblingsschauspielern gehörte, spielt hier wie immer einen Weltmann, der durch Situationskomik uns Zuschauern zum Lachen bringt. Doch der eigentliche Star des Filmes ist für mich Sophia Loren. Sie ist einfach wunderbar und überzeugt nicht nur mit ihrer Schönheit und ihrem Sex-Appeal, sondern auch durch ihre unüberschauliche Leinwandpräsenz! Sehr süß sind auch die Kinder, besonders die kleine Elizabeth (,,Ach, heute nacht würde ich mit jeden ins Bett gehen!") Also, an alle Cary Grant-, Sophia Loren- und Liebeskomödienklassikerfans: Kaufen lohnt sich auf jeden Fall! schöne Liebeskomödie - aber nur für's Publikum 4 von 5 PunktenEin harmloses Filmchen, familientauglich, brav und leicht verdaulich. Keine Szenen zum aufregen, keine Skandale, keine unvorhergesehene Wendungen. Möchte man meinen. Denn zum einen spielen die beiden Protagonisten das, was sie am besten können: Grant sieht in seiner Trotteligkeit den Wald vor lauter Bäumen nicht und ist sich ständig selbst im Weg. Die Loren, mal wieder voll auf überschäumendem Temperament, überrennt all die biederen Amerikaner im flotten Galopp. Zum anderen, und das ist für mich der eigentliche Kick an der Sache, hatten Grant und Loren eine heftige Affäre miteinander VOR den Dreharbeiten. Zu Beginn des Drehs hassten sie sich. Leidenschaftlich. Beide versuchten, aus den Verträgen herauszukommen. Aber wie heißt es doch in den Erwerbsregeln? Ein Vertrag ist ein Vertrag ist ein Vertrag. Und so wurden sie beide genötigt. Insbesondere für die Tanzszene haben sie wohl Schmerzensgeld bekommen ;-) Insgesamt eine sehr schöne Beziehungskomödie. Ein sehenswerter Film, zumal er bestimmt viele an die eigene Kindheit/Jugend erinnert. Und die überraschende Erkenntnis, dass Emotionen auch das Gegenteil sein können von dem, was sie erscheinen... Die Extras sind allerdings mal wieder sehr mager, was einen Stern kostet. ein hausboot als kulisse 3 von 5 Punktencary grant und sophia loren und ein paar hübsche kinder rundherum - da passiert nicht viel und trotzdem (oder gerade deshalb) ist der film ausgesprochen charmant und stimmig. erstaunlich immer wieder, dass filme, die eigentlich nichts aussagen, es wieder und wieder schaffen, dass man sie aus dem regal nimmt und in unregelmässigen abständen mal wieder ansieht. dazu gehört "hausboot". nette unterhaltung für verregnete abende zu hause. nichts besonderes aber schön anzuschauen. Schöner Film, ABER... 3 von 5 PunktenEs gibt bei einer Szene ein Audiofehler & zwar als Cinzia zum 1. Mal Tom kennenlernt & das Cézan-Portrait in seiner Wohnung betrachtet. Bei der dt. Audiospur wurde ein Teil weggelassen (man bemerkt es kaum) "Gefällt Ihnen sowas?" wurde vergessen, anstattdessen hat man einfach die dt. Tonspur bei "Bild da.." wieder eingefügt! Bedaurlich, Paramount! Ich hoffe dass es bald eine neue VÖ gibt, bei der die dt. Tonspur absolut vollständig ist! |
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Arsen und Spitzenhäubchen
DVD von Warner Home |
ProduktbeschreibungWarner Home Arsen und Spitzenhäubchen, USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 05.11.04 5 Kundenrezensionen:Spaß pur 5 von 5 PunktenEine köstliche Komödie rund um zwei undschuldsengelgleich mordende Tantchen, ihrem Neffen Mortimer, von Cary Grant herrlich dargestellt, dessen Bruder, der sich für Theodore Roosevelt hält, einem weiteren Bruder mit Frankenstein-Visage und -attitüde und anderen Verrückten...die turbulenten Verwicklungen mit einigen Leichen im Keller machen großen Spaß: ein Klassiker mit Stil. Nicht zu übertreffen.... 5 von 5 PunktenWer diesen Film noch nicht kennt, sollte ihn auf jeden Fall anschauen.. ich beneide jeden, der dieses Highlight das erst mal schauen darf und sich überraschen lassen kann.. besser gehts nun wirklich nicht.... Nur für Slapstick-Freunde 3 von 5 PunktenBeim ersten Ansehen vor über 10 Jahren fand ich diesen Klassiker brüllend komisch. Aber beim zweiten Ansehen heute stelle ich fest, dass mich das alberne Chaos und die Art, wie Cary Grant durch die makabre Handlung hampelt, nur nervt. Seit diesem Film weiß ich, dass ich kein Freund von Slapstick bin. Ich nehme die 4 Sterne vom 1. Gucken und die 2 Sterne vom 2.Gucken, teile sie durch 2 und lande bei 3 Sternen. Hurrraaaaa! - Schön ist's in Seelenfrieden... 5 von 5 PunktenMit "Arsen und Spitzenhäubchen" hat Frank Capra einen Evergreen geschaffen, das hoffentlich nie mit einem Remake "geehrt" wird. Keiner kann Grants Grimassen nachmachen. Man stelle sich vor, Jim Carrey als Mortimer Brewster? Niemals... Und, wer die alten Tanten Josephine Hull und Jean Adair als die beiden Schwestern Abby und Martha Brewster sowie John Alexander als Teddy für überdreht hält: Sie sind eigentlich der Grund dafür, dass der Film überhaupt existieren konnte. Waren sie doch schon bereits seit 1941 im Stück dabei. Der große Erfolg des Bühnenstückes verzögerte sogar die Uraufführung des Films bis 1944! Mortimer Brewster (Grant), gefeierter Theaterkritiker und Autor eines Buches über den Fehler der Ehe hat - na? - geheiratet und zwar das hübsche Pfarrerstöchterchen. Ein Fressen für die Presse, daher wird inkognito zum Standesamt gegangen. Als er sich bei seinen Tantchen verabschieden will, entdeckt er eine Leiche in der Fenstertruhe. Doch sein Entsetzen reißt nicht ab. Die Tanten wissen nicht nur von der toten Leiche, nein, sie haben sie auch fabriziert und 11 weitere liegen unten im Keller. Teddy, sein geisteskranker Bruder, der sich für Präsident Roosevelt hält und wie ein Bekloppter mit einem Hurraaaa die Treppen hochrennt nachdem er in seine Trompete geblasen hat, hält die Toten für ein Opfer des Gelbfiebers. Daher bestattet er sie im Panamakanal, was nix anderes heißt, als dass sie im Keller verbuddelt werden. Die Tanten haben kein Unrechtbewusstsein, sondern dies gehört alles zu ihrem Programm "Näher zu Gott". Sie vergiften Alleinstehende, die keine Menschenseele um sich haben und verbringen mit ihnen so den letzten schönen Augenblick. Mortimer rastet aus und glaubt, man könne dies Teddy anhängen. Schnell wird der Taxifahrer vergessen, der draußen auf ihn wartet und da war doch noch irgendwas mit Flitterwochen. Prompt wird mit Seelenfrieden telefoniert, der Bruder muss doch eingewiesen werden. Cop O'Hara, der neue Polizist im Revier, der mit seinem Bühnenstück ständig nervt und Mortimers Bruder, ein Massenmörder und Geisteskranker, der nach einer missglückten OP seines Dr. Einsteins (Peter Lorre) so aussieht wie Frankenstein (Raymond Massey) und obendrein noch einen ziemlich toten Mr. Spinalzo mitgebracht hat, machen das Chaos perfekt. Es kommt keine Langeweile auf. So spielt nahezu der gesamte Film an nicht ganz einem Tag und fast nur in der großen Eingangshalle bzw. Wohnzimmer des Hauses, wie beim Theater! Der herrlich rabenschwarze Humor und die unvergesslichen Gesichtsausdrücke und Ausraster Grants machen dem Film zu einem Meisterwerk. Die DVD beinhaltet gleich drei Versionen des Film, ansonsten kaum Extras. Auch wenn man seinerzeit kein Bonusmaterial produzierte, könnte man dafür wenigstens den Preis der DVD etwas drücken... ... Zwölf + eins im biederen Brewstertum 5 von 5 Punkten"Der Panamakanal" ... Diese rabenschwarzweiße Kriminalgroteske von irrwitziger Atmosphäre, im Schatten und Licht von einigen wenigen Quadratmetern Raum gedreht mit nur ein paar Einblendungen einer surreal dargestellten Außenwelt, ist eine absolute Caprakrönung der Darstellung von Makaberem, Groteskem, Absurdem und Grauen hinter einer kleinkarierten Spießbürgerfassade von Spitzen, geätzten Scheiben, geschliffenen Gläsern, Teeservicen und Holztruhen sowie hahnstolzen, begriffsstutzigen Polizisten. "Seelenfrieden" ... Der "Held" der Geschichte, ein Ideal eines klassisch eleganten, erfolgreichen und angebeteten Mannes mit, die Weiblichkeit herausfordernder, skurriler Eheauffassung, umgarnt und gefangen von einer engelsgleichen Schönheit des Pfarrers von gegenüber, stolpert, initiiert vor allem durch seine zwei naiven Tanten von köstlichem Charme, betörender Exzentrik und verzückend euphemistischer Wortwahl, tollpatschig von einer haarsträubenden Szene zur anderen bei einer [von der Pike auf gelernten] umwerfenden und erstklassigen Mimik, die jedem Pantomimen zur Ehre gereichen würde. "Näher zu Gott" ... eine brillante Kameraführung, exzellente Schauspielleistungen, unzählige Verwicklungen und Missverständnisse, turbulente und unglaubliche Einfälle sowie witzige Dialoge und Mengen von Gags machen diese knappen 2 Stunden zu einem wahren Fest audiovisueller Visionen von unvorhersehbaren Ereignissen. Darsteller * Cary Grant : Mortimer Brewster * Josephine Hull : Abby Brewster * Jean Adair : Martha Brewster * Raymond Massey : Jonathan Brewster * Peter Lorre : Dr. Einstein * Priscilla Lane : Elaine Brewster * John Alexander : Teddy Brewster * Jack Carson : Patrick O'Hara * John Ridgely : Sanders * Edward McNamara : Brophy * Edvard Everett Horton : Mr. Witherspoon * James Gleason : Inspektor * Grant Mitchell : Reverend Harper * Vaughan Glaser : Richter Cullman * Chester Clute : Dr. Gilchrist * Edward McWade : Mr. Gibbs * Charles Lane : Reporter * Garry Owen : Taxifahrer |
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Unternehmen Petticoat
DVD von KINOWELT |
ProduktbeschreibungKinowelt Unternehmen Petticoat, USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 21.01.05 5 Kundenrezensionen:Einer der Top Ten Komödien - Filmklassiker 5 von 5 PunktenÜber den Film wurde schon mehrfach alles gesagt. Ich schaue mir den immer wieder gerne an,ein Klassiker der Spitzenklasse. Der macht immer wieder Spass.So einen Dauerbrenner,gibt es heute leider nur noch selten!Der darf eigentlich,in keiner Sammlung fehlen. ...biologische und nicht biologische Fakten des Lebens 5 von 5 PunktenBis dato wohl einer der gelungensten und skurrilsten Kriegskomödien über Offiziere, Schlitzohren und reizend scharfe Situationen, ein meisterliches Feuerwerk von flotten Sprüchen im turbulenten Chaos von Befehl, Nachschub, überzeugend eigenwilligen Talenten, fordernden Kurven, Bordepidemien, Liebe, so allerlei Unvorhergesehenem und der Farbe Rosa. Grandios in Szene gesetzt wird diese aberwitzige Story über multilaterale Konfrontationen auf engstem Raum und im weitesten Sinne sowie ihre individuellen Meisterungen von seinen brillanten Schauspielern und dem, in seinem 2ten Spielfilm Regie führenden, später mehrfach ausgezeichneten Edwards. ...eine sehenswerte, herrliche Filmlegende, nicht nur für Puristen Besetzung * Cary Grant : Lt. Cmdr./Konteradmiral Matt T. Sherman * Tony Curtis : Lt./Captain Nicholas Holden * Joan O'Brien : Lt. Dolores Crandall, RN * Dina Merrill : Lt. Barbara Duran, RN * Gene Evans : Molumphry Wir leben alle auf einem "Rosaroten Uboot"! 5 von 5 PunktenOhne Blake Edwards gäbe es den Rosaroten Panther nicht, aber auch nicht die Geschichte vom "rosaroten Uboot". Cary Grant und Tony Curtis in einer ihrer Glanzrollen: Ein Kapitän muß sein versenktes Uboot wieder flott kriegen und vertraut sich einem Organisationstalent von "Verbindungs"-offizier an, um dieses Ziel mitten im Krieg, an der Bürokratie und Materialknappheit vorbei zu erreichen. Dieser Pakt, eine Mischung aus Beschaffungskriminalität ,"Organisieren" und Improvisationskünsten bietet mehr Fallen, Kapriolen und delikate Situationen als dienstgenaue Hilfen, aber alles endet dennoch in einer wahren Freundschaft und im Hafen der Ehe. Dieser Film ist von Anfang bis Ende zum Schießen und lebt von der Situationskomik zwischen dem ironisch-lakonischen Humoristen Grant und dem hyperaktiven scheinnaiven Trickster-Slapstiker Curtis! Ein echter Klassiker....... Ein Dauerbrenner der klassischen Komödie... 5 von 5 PunktenZum Inhalt braucht man ja wirklich nichts mehr zu sagen, denn der ist wohl bekannt. Die Handlung ist erfrischend witzig und auch heute noch so sprühend wie im Entstehungsjahr 1959. Sie hat nichts an satirischen Witz, skurrilem Charme und subtiler Erotik verloren. Regie führte der legendäre Blake Edwards, ein Markenname für grandiose und unvergessliche Filme, wie, 'Frühstück bei Tiffany', 'Der Rosarote Panter', 'Das Große Rennen rund um die Welt', 'Victor und Victoria' oder sein vorletzter Film 'Switch - die Frau im Mann', um nur einige zu nennen. 'Unternehmen Petticoat' war Edwards 2. Film und wurde zum großen Kassenhit. Cary Grant als Kapitän mit seinem umwerfenden ruhig-sinnlichen Charme, Tony Curtis, als eitler ,Versorgungsoffizier`, über Joan O'Brian, Dina Merrill bis zu Arthur O'Connell - alle spielen einzigartig gut und es bereitet immer wieder feinsinnigen Genuss, ihnen zuzusehen. Die chaotischen Zustände der Militärs an der Pazifikfront des 2. Weltkrieges, die Hürden des knappen oder gar nicht vorhandenen Essens und der notwendigen Ersatzteile, oder all die bürokratischen, befehlsmäßigen Auswüchse so humorvoll und 'leichtfüßig' darzustellen, ohne dabei seltsam zu werden, oder gar den Krieg zu verharmlosen, war schon allein eine brillante Meiserleistung des gesamten Filmteams. Dass aber die dazukommenden charmant-sinnlichen Szenen des Kampfes beider Geschlechter und deren Siege oder Niederlagen nicht den ganzen Film ins Kitschige abrutschen ließen, setzt diesem Film die Krone der Großartigkeit auf. So ist dieser Streifen ein harmonisches Ganzes und sicherlich eine der besten Komödien-Evergreens ever...:). Ich habe ihn unzählige Male gesehen und kichere mich noch heute sehr gerne immer wieder mit Genuss und Vorfreude durch die wohlbekannte Geschichte. Am Rande: Das ,'rosarote' U-Boot wurde damals von der US Marine zur Verfügung gestellt. Es war die 'USS Baleo'; sie wurde 1963 nachdem sie außer Dienst gestellt wurde, als Ziel versenkt. Ihr Turm ist noch heute in der Washington Marine Werft zu sehen. Jedenfalls gibt es auf dieser wunderbaren DVD auch die englische Originalfassung mit ihren 120 Minuten Länge, sowie die deutsche Fassung mit, auf der Rückseite des Covers angegebenen, 104 Minuten. Hier in der Produktionsinfo werden bloß 96 Minuten angegeben, warum diese Diskrepanz ist, kann ich nicht sagen. Ich gebe eine 100 Sternchen Kaufempfehlung und wünsche Ihnen beim Ansehen herrlichen satirischen Spaß, gewürzt mit ein wenig romantischer Sinnlichkeit...na denn AHOI!... unterhaltsame Komödie 5 von 5 Punktennach mehrmaligen sehen ist mir nun die Lust vergangen. Hatte den Film lange Jahre auf Video. Ich würde den Film eher als seicht, mittelmäßig einstufen und deshalb gibt es von mir 2008 auch nur noch 3 Sterne. Zum VÖ-Zeitpunkt waren 5 Sterne sicher gerechtfertigt. Für die damalige Zeit war das ein Highlight! |
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Der unsichtbare Dritte
DVD von Warner Home |
ProduktbeschreibungEin unbescholtener Werbefachmann Cary Grant gerät irrtümlich ins Fadenkreuz eines feindlichen Spionagerings. Gefährliche Profi-Killer hetzen ihn quer durch die USA. Schließlich kommt er auf es auf dem Präsidenten-Denkmal am Mount Rushmore zu einem spektakulären Showdown. Aus der Amazon.de-RedaktionDer unsichtbare Dritte gehört ganz klar zu den unterhaltendsten und vergnüglichsten Filmen, die ein Hollywood-Studio jemals produziert hat (in einem Atemzug müssen Filme wie Citizen Kane, SOS - Feuer an Bord und Ärger im Paradies genannt werden). Gedreht zwischen dem viel tiefgründigeren und schwer verstörenden Vertigo und dem totalen Horror von Psycho zeigt Der unsichtbare Dritte Hitchcock von seiner spritzigsten Seite in einer romantischen Thriller-Komödie, die auch eine von Grants besten schauspielerischen Leistungen bietet. Aber das heißt nicht, dass es sich hier um einen "leichten" Hitchock handelt; der Hitchcock Kritiker Robin Wood (in seinem Buch Hitchcocks Films Revisited, das leider nicht auf deutsch erschienen ist) bettet diese hervorragende MGM Produktion nahtlos in die ungebrochene Serie von Hitchcocks Meisterwerken von Vertigo bis Marnie ein. Der Inhalt ist ein klassisches Der-falsche-Mann-Szenario: Gary Grant ist Roger O. Thornhill (Initialen ROT), ein leitender Angestellter in der Werbebranche, der von feindlichen Spionen für einen verdeckten Ermittler der USA namens George Kaplan gehalten wird. Überzeugt davon, dass diese finsteren Gesellen (James Mason als Boss und Martin Landau als sein Handlanger) ihn töten wollen, flieht Roger und trifft eine anziehende Fremde im Zug (Eva Marie Saint), mit der er einen der längsten und verschlungendsten Küsse der Filmgeschichte austauscht. Und es gibt natürlich auch die berühmten Schauplätze: den Mord durch ein Messer im Gebäude der Vereinten Nationen, die Attacke des Giftmittel spritzenden Flugzeugs im Kornfeld (wo der Fußgänger keine Möglichkeit hat, sich zu verstecken) und das spannende Finale auf den steinernen Gesichtern des Mount Rushmore. Dazu das glänzende Drehbuch von Ernest Lehman und die den Puls beschleunigende Filmmusik von Bernard Herrmann. Kinogänger, was wollt Ihr mehr? --Jim Emerson Amazon.de DVD-BewertungDem überragenden Film steht auch die DVD in nichts nach: Neben einer eigens angefertigten englischen Dolby Digital 5.1-Abmischung bietet die DVD die deutsche Original-Tonspur (Mono) sowie eine Reihe von Untertiteln, darunter englische und deutsche (auch für Gehörlose). Eine Fotogalerie und eine Tonspur mit dem Film-Score gehören ebenso zur Ausstattung wie ein 40-minütiges von Hauptdarstellerin Eva-Marie Saint präsentiertes Making Of. Das absolute Highlight ist jedoch der Audiokommentar des Drehbuchautors Ernest Lehman: Wer sich am etwas behäbigen Sprechstil des betagten Mannes nicht stört, erfährt viele Neuigkeiten über den Unsichtbaren Dritten und Hitchcocks Schaffen im Allgemeinen. Dass die DVD außerdem noch Trailer und TV-Spots enthält, sei nur der Vollständigkeit halber erwähnt. --Alex Werner 5 Kundenrezensionen:Perfekte, digital überarbeitete Fassung!!! 5 von 5 PunktenÜber den Film muss hier eigentlich nichts gesagt werden, denn der ist ja ohnehin an Spannung und Humor durch nichts zu überbieten. Das wirklich tolle an dieser Fassung ist die absolut perfekte Bildqualität, welche durch eine sehr liebevolle, digitale Überarbeitung erreicht wurde. Diesen Film haben Sie noch niemals in dieser Qualität gesehen! Hitchcock top, Cary Grant hervorragend 5 von 5 PunktenEs war das erklärte Ziel von Drehbuchautor Ernest Lehman, den quintessenziellen Hitchcock_Film zu schreiben. Hitch selbst trug in Dutzenden von Gesprächen tatkräftig dazu bei, dass Lehmans Wunschtraum in Erfüllung ging. Von Saul Bass' kongenialer Titelsequenz bis zum Schlussbild des Films, der wohl unverfrorendsten Beischlaf-Metapher der Filmgeschichte, enthält dieser Thriller alles, wasperfekte Kinounterhaltung ausmacht: eine faszinierende Story, rasantes Tempo, atemberaubende Schauplätze, subtilen Sex, sublimen Humor, glänzende Darsteller und eine Inszenierung, die all dies zu größtmöglicher Geltung bringt. Die zehnminütige Maisfeld-Sequenz, in der Cary Grant, von einem Flugzeug gejagt, um sein Leben rennt, ist auch heute noch ein Lehrstück in Sachen Timing und Suspense. Hitchcocks Lieblingsfiguren - der Durchschnittsmann, der durch eine Verwechslung in tödliche gerät, und die geheimnisvolle, kühl-erotische Blondine, die Versuchung und Verderben zugleich verheißt - wurden nie effektvoller kombiniert. Quelle:(http://www.amazon.de/besten-Filme-aller-Zeiten-m%C3%BCssen/dp/3865051804/ref=sr_1_1?ie=UTF8&s=books&qid=1225803657&sr=8-1) Vielleicht Hitchcocks Bester 5 von 5 Punkten"Der unsichtbare Dritte" gilt nicht umsonst als eine der größten Werke von Regielegende Alfred Hitchcock. Auch nach 50 Jahren hat der Film nichts von seinem Glanz verloren. Die Geschichte der grandios von Cary Grant gespielten Hauptfigur, welche durch eine Verwechslung zur Zielscheibe einer verschwörerischen Agentengruppe wird, kann auch heute noch durch die pointierten Dialoge und visuell beeindruckendende Szenen, die in die Filmgeschichte eingegangen sind, überzeugen. So sind die Wortgefechte zwischen Roger Thornhill und seiner Mutter, die Verfolgungsjagd auf dem Maisfeld durch ein Flugzeug und der Showdown am Mount Rushmore nur einige der zahlreichen Highlights dieses Meisterwerks. Es handelt sich vielleicht nicht um den künstlerisch ambitioniertesten Film von Alfred Hitchcock, das mögen eher "Psycho" und "Vertigo" sein. Dafür ist wohl kein anderer Film so charakteristisch für das Gesamtwerk des Regisseurs wie "Der unsichtbare Dritte". In keinem anderen Film ergeben die beiden für Hitchcock so typischen Plotelemente Suspense und (schwarzer) Humor eine so perfekte Kombination. Zudem verwendet Hitchcock in "Der unsichtbare Dritte" viele seiner bevorzugten Motive (Identitätsverwechslung, Verfolgung eines Unschuldigen, Verwendung von bekannten Sehenswürdigkeiten als Schauplätze, etc.), die sich wie ein roter Faden durch sein Gesamtwerk ziehen. Diesen Filmklassiker sollte man mindestens einmal in seinem Leben gesehen haben. Technisch kann die DVD auch überzeugen. Das Bild und der englische Originalton sind gemessen an dem Alter des Films von sehr guter Qualität. klassiker 5 von 5 Punktenfälschlicherweise für einen spion gehalten, wird r. thornhill verfolgt, bedroht und entführt. die eine seite glaubt nicht, dass er kein spion ist, die andere (seine eigene) weiss es, verwendet ihn aber als lockvogel. und r. thornhill selbst setzt alles daran, um aus dieser situation wieder heraus zu kommen. cary grant brilliert als roger thornhill in diesem klassiker von altmeister a. hitchcock. der film bietet eine grossartige mischung aus spannung, unterhaltung und komik. hier stimmt einfach alles - die regiearbeit, die geschichte, die schauspieler, die kameraführung, die kulissen. definitiv 5 sterne. Man muss diesen Film einfach lieben! 5 von 5 Punkten"North by Northwest" ist für mich der beste Hitchcock überhaupt (noch vor "Vertigo") und zusätzlich einer der unterhaltsamsten Filme die ich kenne. Ich kann gar nicht mehr zählen, wie oft ich bei Cary Grants skurriler Flucht mitgefiebert und mich über die göttlichen Dialoge amüsiert habe - und trotzdem ist es jedes Mal wieder ein Erlebnis. Dieser Film ist spannend, amüsant, witzig und (vor allem wenn man bedenkt, dass er aus 1959 ist) sehr rasant. Und Cary Grant spielt hier die Rolle seines Lebens. Kurz: Einfach zeitlos. Ich kann diesen Film eigentlich fast uneingeschränkt jedem empfehlen. Ich habe ihn mir mit Leuten angesehen, die prinzipiell vor alten Filmen zurückschrecken und die Begeisterung war riesig. Wer sich jetzt fragt, warum ich eine solch einseitige und euphorische Rezension schreibe: Einfach mal den Film anschauen :-) |
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Charade
DVD von Universal Studios |
ProduktbeschreibungCharade The Truth about Charlie DV 5 Kundenrezensionen:Ein Hauch von Hitchcock mit Traumpaarung - Charade 5 von 5 PunktenCHARADE aus dem Jahr 1963 gehört zu den Filmen, die man immer wieder sehen kann, und die immer begeistern wie beim ersten Mal. Als die Zeit der großen Hollywood-Musicals vorbei war, musste sich Regisseur Stanley Donen ("Ein Amerikaner in Paris") nach einem anderen Genre umsehen, in dem er seinen Hang zu irrealer, farbenfroher und temporeicher Inszenierung austoben konnte. Die Hitchcock-Thriller, insbesondere "Der unsichtbare Dritte", waren dafür das ideale Vorbild, und so schuf Donen "Charade" und "Arabeske", wenn sie auch deutlich leichter und verspielter sind als die Werke des Meisters, dem es hinter der schillernden Fassade auch immer um menschliche Abgründe ging. Schauplatz ist das herbstliche Paris. Die junge Reggie (Audrey Hepburn) kommt gerade aus dem Skiurlaub zurück und muss feststellen, dass ihr Mann nicht nur ermordet wurde, sondern auch mehrere Identitäten besaß sowie eine große Summe Geldes mit zwielichtigem Hintergrund versteckt hielt. Bald schon ist eine ganze Bande von Verbrechern (James Coburn, George Kennedy u.a.) hinter der Hinterlassenschaft des Verstorbenen her, ebenso ein charmanter, aber sehr undurchsichtiger Amerikaner (Cary Grant), über dessen wahre Absichten alle, inklusive der Zuschauer, bis zum Schluss im Unklaren bleiben... Das Drehbuch von Peter Stone schlägt dabei herrlich unvorhergesehene Haken und liefert eine Überraschung nach der anderen. Die Dialoge sprühen vor Screwball-Witz, und Stanley Donen zeichnet sein Paris in wunderschönen Farben. Letztendlich ist es aber doch die Traumpaarung Grant/Hepburn, die den Film so außergewöhnlich macht. Anders als in vielen anderen Hepburn-Filmen (insbesondere die unglaubwürdige Paarung mit Fred Astaire in "Funny Face") wird hier der absurde Altersunterschied der Darsteller nicht ignoriert, sondern bewusst thematisiert, und das auf so charmante Art, dass die Romanze nie ihre Glaubwürdigkeit einbüßt. In meinem Lieblingsmoment setzt Hepburn Grants Brille auf und sagt: "Ich wette, die brauchen Sie gar nicht!", dann legt sie die Brille schnell wieder beiseite mit den Worten: "Doch, und wie!". Grant nennt Hepburn "Kindchen" und wehrt sich mit Händen und Füßen gegen ihr romantisches Verlangen. Seine in mehreren Hitchcock-Klassikern erprobte Nonchalance ist auch hier Gold wert. Selbst wenn er George Kennedy vom Dach eines Hotels in den Tod stößt - er bleibt stets sympathisch und elegant. Das gelingt nur sehr wenigen Schauspielern. Audrey Hepburn trägt hinreißende Kostüme und bezaubert durchweg mit ihrer natürlichen Leichtigkeit, man muss sich einfach in sie verlieben. Zu dem illustren Ensemble gesellt sich noch Walter Matthau in einer sehr doppelbödigen Rolle. Zusammen mit wunderbarer Musik von Henry Mancini und vielen stimmungsvollen Außenaufnahmen kann man an CHARADE einfach nichts aussetzen. Ein verdienter Klassiker des komödiantischen Thrillers, strahlend, spannend, witzig und stylish. Das 2002 entstandene Remake "The Truth About Charlie" mit Mark Wahlberg und Thandie Newton in den Grant/Hepburn-Rollen (nein, das habe ich mir nicht ausgedacht, das ist kein Witz!) beweist eindrücklich, dass die Zeiten von so hochklassiger Unterhaltung leider vorbei sind. Die DVD von Universal gibt sich leider sehr spartanisch und präsentiert den Film in ziemlich durchschnittlicher Bildqualität (anamorph 16:9), Extras sind gleich gar keine vorhanden, wenigstens bietet sie neben dem deutschen auch den O-Ton, sowie weitere Sprachen und entsprechende Untertitel. Charmanter Krimi! 5 von 5 PunktenReggie Lambert (eine süße und spitzzüngige Audrey Hepburn) steht kurz vor der Scheidung von ihrem undurchsichtigen Ehemann. Bei ihrem einsamen Urlaub in der winterlichen Schweiz wirft sie ihre hübschen Augen auf einen ergrauten Charmeur (wer anders, als der sehr attraktive Cary Grant), der ,zufälligerweise' vor ihren Salatteller auftaucht. In Paris angekommen erfährt sie zu ihrem Entsetzen, dass ihr Ehemann ermordet wurde und um alles noch schlimmer zu machen hat der Bösling vor seinem unfreiwilligen Tod den gesamten gemeinsamen Besitz zu Bargeld gemacht. Von dem Geld fehlt allerdings jede Spur, sowie auch von der gesamten Wohnungseinrichtung! Alsbald taucht der ergraute Beau aus der Schweiz, Peter Joshua, wieder ,zufällig' in ihrer Nähe auf und fortan mehren sich undurchschaubare und seltsame Situationen und Verfolger vor Reggie und ihrem verschwundenen Vermögens. Sie merkt langsam, dass ihr Mann ein dunkles Geheimnis mit in den unschönen Tod genommen hat, dass bis zum 2. Weltkrieg zurückreicht. Ein gewisser Tex (James Coburn) foltert sie, indem er rücksichtslos und in Sekundenschnelle kleine brennende Streichhölzer auf Ihren Hubert-de-Givenchy-Mantel schnippt (eine köstliche Szene!!). Und Scobie (George Kennedy) ist mit seinem künstlichen Greifarm aus frisch geputztem Stahl hinter ihr her. So oder so wollen alle Übeltäter von ihr 250 000 Dollar haben. Denn: im Kriege vergruben diese ehemaligen GIs - und Reggies seliger Mann gehörte dazu - als wenig patriotische Amerikaner das Geld in die Erde, mit der Absicht es nach dem Krieg wieder auszubuddeln und unter sich zu verteilen! Klar, Reggie braucht Hilfe und sowieso einen Mann, drum schläft Peter Joshua im Hotelzimmer gleich nebenan. Er bleibt beharrlich in ihrer Nähe, besorgt um ihren Schutz. Trotz (oder gerade weil...:)!) der gefährlichen Situationen baut sich eine knisternde Liebe zwischen den beiden auf! Aber ist er wirklich vertrauenswürdig?? Bald scheint jeder jeden zu verfolgen und das Vermögen zu suchen. Alle sind der festen Meinung, dass Reggie wüsste, wo der Schatz" ist. Als immer mehr Tote auftauchen, wird es für Reggie immer wichtiger - und zugleich immer schwieriger -, den Überblick zu behalten. Wer sind die Guten und wer die Bösen und wem kann sie überhaupt noch vertrauen.....? Charade ist deutlich an die Kriminalfilme von Alfred Hitchcock angelehnt und verfügt über eine spannende und auch äußerst humorige Geschichte mit einer Reihe von überraschenden Wendungen. Stanley Donen konnte mit Audrey Hepburn, Cary Grant, Walter Matthau, James Coburn und George Kennedy ein beachtliches Staraufgebot um sich versammeln. Die Dialoge zwischen Hepburn und Grant sind (im klassischen Stil der Screwball-Comedy) von geschliffener Intelligenz und wechseln zwischen dem Charme zweier Menschen, die dabei sind, sich ineinander zu verlieben, und dem steten Misstrauen, das Reggie Peter entgegenbringt, da er stets eine "wahre Lüge" durch die nächste ersetzt. Die Chemie stimmt sichtbar zwischen dem Paar, auch wenn Grant beim Dreh schon 59 Jahre alt und damit 25 Jahre älter als Hepburn war. Dazu verfügt der Film über schwelgerische Dekors, mit Paris über ein stimmungsvolles Set und über Kostüme von Givenchy für seine Hauptdarstellerin. Es ist ein genialer Film, der auch nach dem zehnten Mal Anschauen noch Freude bereitet, da alle Schauspieler einfach klasse spielen und das Drehbuch äußerst kunstvoll ,geschnitzt' ist! Eine eindeutige Kaufempfehlung und satte 5 Sterne! "You fell for her like an egg from a tall chicken" 5 von 5 PunktenBeginning credits play a Henry Mancini's score and we are swept back to the sixties. The opening scene is of a metro train rolling down the track in Europe. A body is tossed off. Then a flash to a ski resort where a hand with a Luger-Parabelum is being lowered and aimed directly between Reggie's (Audrey Hepburn) eyes. Turns out that the body from the train was that of Reggie's husband, Charles Lambert. At the funeral a strange selection of sinister characters one by one check to be sure Charles is really deceased. Looks like Charles left with something of theirs and they want it back. Everyone except Reggie knows that she has it. In the process of retrieval Carry Grant appears to be helping her; however his name and occupation seems to change periodically, hence the title "Charade." Many people will be dispatched in unique and creative ways. What is everyone after and will Reggie find it before it is too late for her? The criterion edition has a voiceover track of director Stanley Donen and screenwriter Peter Stone discussing the film. Most of it sounds like rattling. However once in a while there is a useful piece of information. Such as the gloved hand with the Luger in the beginning scene was a man's hand so you would not suspect the next scene. absoluter Klassiker 5 von 5 PunktenDieser Film hat den Begriff Klassiker mit Sicherheit verdient. Gute und sympathische Schauspieler führen den Zuschauer in fast 2 Stunden durch einige Wendungen und Überraschungen, die Spannung, die sich in den ersten Minuten bereits aufbaut, löst sich erst am Ende mit einem Knall. Der Film ist weder zu brutal noch zu überladen; ein wahres Meisterwerk der Thrillerkomödie aus einer Zeit, in der Soundtrack und Action noch weit hinter schauspielerischer Leistung standen. Charade! - oder wer ist gut und wer nicht????? 5 von 5 PunktenCharade darf sich zu Recht Filmklassiker nennen! Er ist spannend und lustig von der ersten Minute bis zum Ende! Reggie Lampert (gespielt von Audrey Hepburn) will sich von ihrem Mann scheiden lassen, doch das hat sich erledigt, denn er wird von einem Unbekannten ermordet und aus einem Zug geworfen. Nun sind alle hinter Reggie her, die Polizei, die amerikanische Botschaft und die Ex-Kollegen ihres Mannes, denn dieser hat irgendwo 250 000 Dollar versteckt und jeder will sie haben... Wunderbarer Comic-Thriller zum immer wieder genießen!!!!!!! |
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Ein Hauch von Nerz
DVD von KINOWELT |
ProduktbeschreibungKinowelt Ein Hauch von Nerz, USK/FSK: 16+ VÃ-Datum: 12.09.00 Aus der Amazon.de-RedaktionAls Ein Hauch von Nerz 1962 in die Kinos kam, neigte sich die große Zeit des klassischen Hollywoods bereits ihrem Ende zu. Die prunkvollen Genre-Spektakel, die die Studios im Laufe der 50er-Jahre produziert hatten, wirkten immer mehr wie behäbige Dinosaurier, die nur darauf warteten, von jungen Filmemachern wie Sam Peckinpah und Arthur Penn in ihrer geistigen Trägheit entlarvt zu werden. Im Grunde gehört Ein Hauch von Nerz auch zu jener Sorte von Filmen, die lediglich die Standards der guten alten Zeit recyceln. Doch zugleich markiert der Film eine Art Abschiedsvorstellung einer Ära, deren Naivität aus heutiger Sicht großen Charme hat. So darf man nicht erwarten, dass für Cary Grant und Doris Day in diesem Film ein gemeinsames Bett zur Verfügung steht, denn Sex war nicht Teil dieser Welt. Dennoch sind es romantische Impulse, die die Story in Gang setzen. Als der Rolls-Royce des reichen Geschäftsmannes Philip Shayne (Cary Grant) durch eine Pfütze braust und die junge Cathy Timberlake (Doris Day) mit Schmutzwasser besudelt, stehen die Zeichen auf Sturm. Denn sie befand sich auf dem Weg zu einem Vorstellungsgespräch, das ihrer Arbeitslosigkeit endlich ein Ende bereiten sollte. Dass diesem unglücklichen Auftakt ein umso glücklicheres Ende folgt, steht allerdings trotz Cathys Weigerung, dem Reiz des großen Geldes nachzugeben, jederzeit außer Frage. Schließlich geht es nicht um das psychologisch differenzierte Porträt einer problematischen Beziehung, sondern allein um Cary Grant und Doris Day, die ihrer Rolle als Gallionsfiguren der romantischen Komödie gerecht werden und elegant umeinander werben. Dass manche Gags nicht so recht zünden und die Inszenierung ziemlich steril ausgefallen ist, fällt zwar stellenweise unangenehm deutlich ins Auge, doch wenn man bereit ist, über die Schwächen des Films hinwegzusehen, kann man Ein Hauch von Nerz als angenehm altmodisches Filmvergnügen genießen. --René Classen 5 Kundenrezensionen:... die Bermudas Feldzüge 5 von 5 Punkten"Der richtige Rahmen für einen Renoir" [Philip Shayne alias Cary Grant] besonderer Güte und Ausstrahlung ... und unter der Dusche erkennt der reiche Lebemann, dass ganz allein er es ist, der das "aufgeweichte Mädchen", das, folgt man der Überlieferung von Adam und Eva, "immer noch besser ist als Äpfel", heiraten muss, um sie endlich zu bändigen. Eine Pfütze, der Traum von Weltreisen und gläsernen Badewannen, Luxus pur sowie das Zimmer 9 starten diese urkomische, heitere und überaus kokette Liebesgeschichte mit turbulenten Überraschungen. Eine nicht überlieferte, dennoch plötzliche überaus präsente, 5te apokalyptische Reiterin in, die Männlichkeit sofort überzeugender, wohlgestalteter und "liebenswerter" Form der quirligen Blondine Cathy Timberlake [Doris Day] entpuppt sich knallfroschartig als die gewöhnungsbedürftige Offenbarung für einen schnörkellos direkten und erfolgsverwöhnten, temporär Besitzergreifenden (durchaus nicht ausschließlich, jedoch "liebend" gerne) der, von Männern so begehrten "weiblichen Besonderheiten". Brillante Dialoge, bizarre Verwirrungen, köstlichster Situationswitz und begnadete Schauspielkunst verzaubern den Zuschauer immer wieder mit dieser, in einfachsten cineastischen Rahmenbedingungen stattfindenden, chaotischen Liebesgeschichte, eine Perle unter den Komödien der 1960er. Besetzung: Philip Shayne : Cary Grant Cathy Timberlaker : Doris Day Mr. Smith : John Fiedler Doctor Richardson : Jack Livesey Roger : Gig Young Connie Emerson : Audrey Meadows Doctor Gruber : Alan Hewitt Mr. Everett Beasley : John Astin Hodges : Willard Sag Auszeichnungen: 1963 Golden Globe Award/Bester Film - Komödie oder Musical sowie nominiert für drei Oscars DVD: Die Bildqualität lässt in manchen Bereichen leider etwas zu wünschen übrig. They all know!! 5 von 5 PunktenPhilip Shayne (Cary Grant) rich industrial owner, accidentally splashes Cathy Timberlake (Doris Day) out of work computer operator, as his car drives by. He sends his assistant Roger (Gig Young) to apologies. This becomes the beginning of a comedy of misunderstanding, misidentification, and a strange relationship between Philip and Cathy. Although Doris Day and Carry Grant insure that this is a fun comedy, it is the bevy of other well-known actors that take this to new heights. Audrey Meadows plays the protective big sister type who hears about Mr. Shayne's exploits over the phone. Gig young is Mr. Shayne's go-for and finds out first hand what people and dogs think of him. Don Knotts is a shoe salesman as he is in another Doris day movie [Move Over Darling (1963)]. You defiantly do not want to miss the scene with Everett Beasley's (John Astin) date with Cathy. My favorite scene is where she falls out the hotel window and is picked up. She says, " I Fell out of mister Shayne's apartment. See that I'm returned" Spitzenfilm !!! 5 von 5 PunktenSo langsam gehen mir die Superlativen im Zusammenhang mit Cary Grant zwar aus, aber ich muß auch diesmal wieder sagen, ein Spitzenfilm !!! Doris Day ist wie immer zum Niederknien komisch u. Cary Grant dazu als superreicher Schwerenöter, der ihr an die "Wäsche" will, das hat schon was !!! Ein Film den man sich immer wieder ansehen kann u. ihn immer wieder aufs Neue liebt !!! Eine herrliche Komödie, schade, daß es so etwas heutzutage nicht mehr gibt !!! Göttlich 5 von 5 PunktenDoris Day und Cary Grant in einer wunderbaren Komödie über Männer, die nur das eine wollen und Frauen, die sich dagegen wehren sollten. Oder doch nicht? Zur Handlung will ich nichts verraten. Selber schauen! Ein toller Film. Herrlich, wie die beiden nach etlichen Hemmschwellen und Missverständnissen endlich zu einander finden. Eigentlich gar nicht so eine harmlose Handlung, vor allem, das was ja nur angedeutet wird. Aber das alles in so einer liebenswürdigen, humorvollen Art und Weise inszeniert, dass es eine wahre Freude ist. Schon fast ein wenig naiv, im positivsten Sinne. Ein Traumpaar, ein Traumfilm und wunderbare Unterhaltung garantiert! 5 Sterne. Nicht ganz so temporeich, aber sehr charmant 4 von 5 PunktenWieder einmal verkörpert Cary Grant in dieser Hollywoodkomödie einen (irdischen) Gott. Der schwerreiche und blendend aussehende Geschäftsmann "quält" seinen engsten Mitarbeiter, in dem er ihm regelmäßig das Gehalt erhöht, was bei diesem wiederum eine Art Hassliebe und viele Sitzungen auf der Psychodoc-Couch ergeben. Doris Day als Gegenspielerin von Grant ist eine frische, naive, blonde arbeitslose New Yorkerin, auf der sozialen Leiter dem Geschäftmann diamentral entgegen platziert, ein strahlendes Landei, dem weltmännische Gepflogenheiten zunächst ausgesprochen fremd sind. Wie diese beiden so unterschiedlichen Menschen dann doch noch zusammenfinden, ist sehr charmant erzählt. Liebenswert auch alle running gags, an dem Essensautomaten wie auch auf der Couch des Analytikers. Schöne Ideen. Ein zauberhafter Familienfilm, der allerdings eindeutig braver daherkommt als frühere Filme mit Cary Grant wie beispielswiese Leoparden küsst man nicht. Kein hohes Tempo, aber ein feiner Nachmittagsfilm. |
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Leoparden küßt man nicht
DVD von KINOWELT |
ProduktbeschreibungKinowelt Leoparden küsst man nicht - Arthaus, USK/FSK: 6+ VÃ-Datum: 17.10.08 Eine Kundenrezension:Toller Film, aber.... 3 von 5 PunktenÜber den Film, also den Inhalt schreibe ich nichts - ist oben beschrieben. Bei dem Film handelt es sich um den Directors Cut, es sind nicht synchronisierte Szenen enthalten (für mich war dies leider nicht erkennbar). Das hat zur Folge, dass der Ton, auch wenn man den Film auf Deutsch sieht, ins Englische übergeht. Es spricht nichts gegen den Film im Original zu sehen, aber wenn ich mir einen Film auf Deutsch anschaue, stehe ich weder auf Englische Unterhaltungen noch auf die eingeblendeten Untertitel. Auch mit der Fernbedienung ist man dementsprechend machtlos - deswegen zwei Punkte abzug. Laut Hersteller ist dies gewünscht - leider ist es nirgendwo angegeben. |
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Leoparden küßt man nicht
DVD von Kinowelt Home Entertainment/DVD |
Aus der Amazon.de-Redaktion"Der Liebes-Impuls im Menschen," sagt ein Psychiater in Leoparden küsst man nicht, "kommt häufig in Konfliktsituationen zum Vorschein". Das dürfte wohl sicher sein. Um Zündstoff in die klassische Screwball-Komödie zu bringen, ist in der Regel nichts besser geeignet, als Liebe und Konflikte eng miteinander zu verbinden. Ein spießiger Paläontologe verliert einen Dinosaurierknochen an den Hund der freimütigen Erbin Katherine Hepburn. Bei dem Versuch besagten Knochen zurück zu bekommen, gerät Grant immer mehr in den Strudel, der die vorzügliche Hepburn umgibt, woraus sich ein kokettes Pas de deux ergibt, das im Laufe der Geschichte beide Charaktere verändert. Regisseur Howard Hawks macht aus den amourösen Komplikationen eine atemlose Eskalation des "Liebes-Impulses", verzichtet aber trotz des Tempos nicht auf romantische Zwischentöne. (Hawks His Girl Friday, ebenfalls mit Grant, verfügt sogar über noch mehr Tempo.) Grant und Hepburn gehen so perfekt aufeinander ein und spielen sich gegenseitig die Bälle zu, dass man meint, diese Liaison muss im Filmhimmel geschlossen worden sein. Leoparden küsst man nicht war kein großer Kassenerfolg, als der Film ursprünglich in die Kinos kam. Doch mittlerweile muss sich jede neue Screwball-Komödie an diesem Film messen lassen. Peter Bogdanovich nahm die Komödie als Vorbild für seinen eigenen Genre-Erfolg Is' was Doc. --Robert Horton 5 Kundenrezensionen:Film fantastisch, DVD nicht 5 von 5 PunktenEine der besten Screwball-Comedies aller Zeiten, leider durch diese DVD-Umsetzung nicht genug gewürdigt... Zum Film:Der Zoologe David Huxley (Cary Grant) will sein Lebenswerk, ein Saurierskelett zusammenzusetzen, noch vor seiner bevorstehenden Hochzeit vollenden, doch die aufgedrehte Susan (Katharine Hepburn) durchkreuzt seine Pläne, da sie sehr zeitaufwändig ist. Der zerstreute Wissenschaftler erklärt sich aber Bereit mit ihr Zeit zu verbringen, da Susans Tante ihm eine Million Dollar für sein Museum spenden will. Als dann auch noch zwei Leoparden, die verwirrte Polizei und eine wütende Verlobte ihre Wege kreuzen, kann sich der Zuschauer vor Lachen nicht mehr halten. Netter Film, schwache DVD 4 von 5 PunktenZum Inhalt des Films sage ich mal nichts - hier wurde schon reichlich berichtet und als Klassiker ist er vielen natürlich schon bekannt. Obwohl ich kein Screwball-Fan bin, hat mich dieser Film doch vor dem Bildschirm gefesselt und mich auch häufig zum Lachen gebracht. Die überzogene Handlung ist sicher nicht jedermanns Sache; wer sich diesen Film anschaut weiß aber auch im Allgemeinen, worauf er sich einlässt. Als lustig und temporeich würde ich ihn bezeichnen; wer einfach nur entspannen und lachen will, ist hier richtig aufgehoben. Leider schwächelt die DVD an einigen Stellen. Die mageren Extras wären noch zu verzeihen. Die schlechte Bild- und Tonqualität stören schon erheblich mehr. Daher gibt es von mir einen Stern abzug, denn ich bin sicher, dass eine Restauration durchaus möglich wäre. Über die eingefügten 8 Minuten, die nicht synchronisiert, dafür jedoch untertitelt wurden, kann man geteilter Meinung sein. Sie stören schon, wenn man die deutsche Version schaut. Die reine Untertitelung in der Original-Version fand ich jetzt nicht sooo schlimm bei diesem Film. Fazit: Wer Screwball-Komödien mag, wer sich nicht daran stört, dass Bild und Ton verbesserungswürdig sind und zwischendurch nicht abstellbare Untertitel auftauchen - wer sich also voll und ganz auf den Film konzentriert - der darf hier zugreifen. Auch, wenn der Preis für eine solche DVD schon ein klein wenig zu hoch scheint. Trotzdem... ;o) Wieso nur ein neues Cover? 1 von 5 PunktenHabe die DVD gestern bekommen und bin auf den ersten Blick enttäuscht. Ich habe die DVD noch nicht geschaut, sie ist noch in Folie eingeschweißt. Aber eines kann ich sagen: Dies ist dieselbe Version, wie die andere DVD mit dem roten Hintergrund und den Köpfen von Cary Grant und Kathrine Hepburn. Ich kann, wenn ich beide Hüllen in die Hand nehme und die Angaben lese, keinen Unterschied feststellen. Für mich auf den ersten Blick also eine Mogelpackung! Es wurde, so wie ich das sehe, nur das Cover geändert!! Auch bei den Extras hat sich anscheinend nichts geändert. Also Finger weg, wer die alte Ausgabe schon hat! Alle anderen können sie kaufen... mir gefällt das neue Design auch besser, als das alte. Falls ich mich irre, bitte ich um einen Kommentar meiner Bewertung, danke. Zwei Topschauspieler in Hochform, sprühende Dialoge und umwerfende Non-stop-Komik 5 von 5 PunktenEine wahnwitzig absurde und temporeiche Komödie mit einer umwerfenden Katherine Hepburn und einem supersüßen, verträumt-trotteligen Professor Cary Grant, der dem Temperamentsbündel K.H. völlig ausgeliefert ist. Der Leopard ist selbstredend auch herrlich und so hat man hier ein einziges verrücktes Vergnügen. Dass man Filmsequenzen eingefügt hat, die untertitelt werden.. ist sicherlich keine preisverdächtige Leistung. Dies trübt aber nicht so sehr die Freude über diese umfallend komische und verrückte Screwball-Komödie, als dass es weniger als die Bestnote dafür geben sollte. Für Filmliebhaber/-innen ein "must have seen". Der Klassiker unter den Screwball-Komödien 5 von 5 PunktenEine wundervoll chaotische, selbstbewusste, witzige Kathy Hepburn & ein charmant-trotteliger Cary Grant sorgen in dieser Hochgeschwindigkeits-Komödie für rasante Unterhaltung! Der Film ist so spritzig, dass es unzählige Komödien gibt, die ihn zitieren ("Is was, Doc?", "Ein Goldfisch an der Leine" usw.). Anschauen & lachen... viel Spaß! |
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Cary Grant Collection (3 DVDs)
DVD von Warner Home |
ProduktbeschreibungWarner Home Cary Grant Collection (3 DVD`s), USK/FSK: 12+ VÃ-Datum: 24.11.04 4 Kundenrezensionen:Gute Zusammenstellung 5 von 5 PunktenBei der Box handelt es sich um eine gute Zusammenstellung. Zwei sehr gute Filme und dazu noch eine Dokumentation. Hier kann man nichts falsch machen. Wunderbar für Cary-Grant- Fans! 5 von 5 PunktenIch war sehr freudig überrascht, als ich durch Zufall auf diese Collection gestoßen bin. Cary Grant ist einer meiner Lieblinge des älteren Kinos; und für ihren Inhalt ist der Preis dieser 3-DVD-Box unschlagbar gut. Enthalten sein werden "Arsen und Spitzenhäubchen", "Der unsichtbare Dritte" sowie "A Class Apart" (eine 90minütige Dokumentation über Cary Grant). Die beiden Filme zusammen würden schon teurer kommen als der hier angekündigte Preis. Die Zusammenstellung der Collection finde ich sehr schön gelungen; man zeigt Grant in seiner frühen, sehr komischen und umwerfenden Rolle als Mortimer Brewster neben Josephine Hull und Raymond Massey in "Arsen und Spitzenhäubchen" sowie in "Der unsichtbare Dritte" als Roger Thornhill, der irrtümlich für einen Geheimagenten gehalten und gejagt wird. Diese beiden Filme- zwei von Grants besten und populärsten- in einer Box zu finden, ist schon einmal klasse. Dazu kommt eine sorgfältige Doku, die zahlreiche Freunde und viele Schauspielkollegen Grants zu Wort kommen lässt. Dieser Auswahl zu diesem Preis muss man fünf Sterne geben- auch wenn ich sonst nicht unbedingt der Enthusiast in puncto volle Punktzahl bin. Einziger unangenehm auffallender Punkt: "Der unsichtbare Dritte" liegt ja schon auf DVD mit identischem (also sehr guten) Bonusmaterial vor, so dass es den Machern sehr bequem gewesen sein dürfte, Film und Bonus einfach mit in diese Box zu packen. Das röche denn doch ein wenig nach Alibi und Abzocke- aber weil der Film nun einmal klasse ist und die Box in ihrer Zusammenstellung nun einmal auch klasse ist, gibt's die versprochenen five points. Abzocke! 1 von 5 PunktenEs ist nicht sehr schön, dass immer mehr Kollektionen auf den Markt gelangen - die in Wirklichkeit gar keine sind. Cary Grant hat an die 90 Filme gemacht, die auf den deutschen Markt gelangt sind. Eine Kollektion von zwei bekannten Filmen sind aus dieser Perspektive herzlich wenig - zumal für einen recht hohen Preis. Den einen Stern vergebe ich für: Cary Grant. Einfach sehenswert !!! 5 von 5 PunktenDer Hauptgrund, weswegen ich mir die Cary Grant DVD Box gekauft habe, besteht darin, daß sie einen der wenigen, es gibt glaube ich nur zwei, Dokumentarfilme über Cary Grant "A class apart" enthält, natürlich in englischer Originalfassung !!! Zu Wort kommen dort auch immerhin zwei seiner fünf Ehefrauen, Betsy Drake, seine vorvorletzte Ehefrau u. seine letzte Ehefrau Barbara Harris, somit erfährt man doch einiges über den privaten Menschen Cary Grant, der mit bürgerlichem Namen eigentlich Archibald Alexander Leach hieß. Ansonsten enthält die Box noch den Film "Der unsichtbare Dritte", ein absolutes Meisterwerk u. den Kultfilm "Arsen u. Spitzenhäubchen", der allerdings Geschmackssache ist !!! Cary Grant hat übrigens zeitlebens genau 72 Filme gedreht um meinen Vorredner einmal zu korrigieren, keine 90 !!! Und es ist in der Tat beschämend, daß es nur 2 DVD Boxen gibt, die auch nicht einmal sonderlich tolle Filme enthalten, bis auf "Der unsichtbare Dritte" u. "A class apart" u. das ist bei zwei Boxen schon etwas dürftig !!! So wie es überhaupt beschämend u. traurig ist, das es über so einen genialen Weltstar nicht einmal eine vernünftige, deutschsprachige Biographie gibt, die deutsche Verlegerwelt sollte sich schämen !!! Ich würde mir die hier vorliegende Box jederzeit wieder kaufen, schon allein wegen der Dokumentation über Cary Grant !!! Einfach sehenswert !!! |
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